精衛：詩的文字，詩的運動

國光劇團與翃舞製作
臺灣戲曲中心, 臺北
2025 年 4 月 27 日

他既是愛國者也是叛徒，既是革命者也是詩人，既是魅力領袖也是憂鬱靈魂。」哈佛大學東亞語言與文明及比較文學教授王德威如此形容汪兆銘（1883-1944），更廣為人知的筆名為精衛，是中國近代史上最引人注目的政治與知識分子之一。

臺灣裔加拿大詩人暨漢學家葉嘉瑩觀察到，他天生是詩人，卻不幸踏上了一條將他困於權力世界的道路，最終注定失敗。這幾乎聽起來像是一部莎士比亞式的悲劇，無疑是舞蹈、戲劇或歌劇的絕佳素材。

這一點在《精衛：逆潮而行的羽翼》中得到了充分體現，當三者融合時，效果驚人。這是國光劇團與翃舞製作的聯合製作，前者以為傳統戲曲帶來現代觀點而聞名，後者則曾在愛丁堡藝穗節和最近的倫敦科羅內特劇院成功演出。這是一部充滿奇妙意象和精湛表演的作品，整整八十分鐘毫無冷場。希望有一天能在海外上演，這部作品確實值得被更多人看到。

由戴君芳執導，賴翃中編舞，《精衛》並非傳記劇，而是透過神話中的精衛鳥的奇幻視角講述汪兆銘的故事。精衛鳥是《山海經》中記載的一種神話生物，是溺海而亡的帝女的化身，試圖用石頭填平大海，這是一項不可能完成的任務。

精衛也是汪兆銘在目睹二十世紀初國難後，立志重建國家、強化民族時所採用的筆名。透過詩歌，以及舞蹈、戲曲、詩歌和戲劇的無縫融合，這部作品探索了他的內心世界和心中的衝突。

《精衛》開場時，神話中的精衛鳥（由黃宇琳飾演）突然聽到從波濤洶湧的海中傳來神秘的哀歌，舞者們不斷變化的動作展現了海浪的形象，他們的白色服裝與投影在背景中暴風雨般的黑灰天空形成鮮明對比。當精衛鳥在海天交界處遇見汪精衛的靈魂（李家德飾）時，開始與他的靈魂對話。透過她的想像，我們認識了這位人物，並探索了塑造他旅程的抱負和內心衝突。

作品中提到了他生命中的重要時刻，從1910年在清朝滅亡中的角色；作為孫中山的門生，在中華民國早期的活動；到1920年代和1930年代在面對激烈反對下呼籲民主和社會改革。

然後是與蔣介石早期的競爭，以及在中日戰爭初期再次決裂，當時蔣主張抗戰，而汪則主張在入侵和隨後的佔領期間進行和平合作。當他希望的政府實際自主權未能實現時，官方歷史普遍譴責他為叛徒。

汪精衛一次又一次地發現，人生的變幻無常如同大海，永遠無法克服。

有許多令人難忘的時刻。其中一幕，他抨擊戰爭，談到戰袍總會變成壽衣。在黑雲和波濤洶湧的背景下，一位舞者揮舞著一面大紅旗，為場景帶來鮮明而戲劇性的色彩，象徵著英勇的戰鬥，但也似乎帶來了死亡，其他人相繼倒下。當紅旗在汪精衛上方揮舞時，似乎壓得他喘不過氣來。他哀嘆道：「無盡的土地，無盡的逃亡。」

當他戴上傳統戲曲的翎子頭冠時，是被舞者擁抱還是束縛？朋友和敵人往往難以區分，這是作品傳達的信息。

多次提到汪精衛所承受的重擔。黑白相間的長矛模糊了對錯，代表了他的內心掙扎、所面對的對抗和所做的選擇，舞者和李家德都巧妙地運用了這些道具，他熟練地旋轉和投擲長矛，效果顯著。

在特別提到與日本的戰爭時，他談到如果戰爭爆發，國家將被摧毀，暗示他認為失敗是不可避免的。他沉思道：「是否應該談判，以期拯救一半的人民？」

精衛鳥的形象也延伸到了汪精衛的妻子陳璧君（更廣為人知的名字是冰如），她與舞者們一起移動和對話，進一步豐富了故事。他們的愛情貫穿整部作品，特別是在黃宇琳和李家德的雙人舞中，以及舞者盧瀅潔和李冠霖的芭蕾式呼應。賴翃中的編舞輕鬆自然，捕捉了情感，為整個場景增色不少，尤其在這一幕達到高潮。舞蹈充滿了深情，極為美麗，堪稱詩意的動作。

不僅引用了汪精衛的詩句，溫宇航的悠揚歌聲也演唱了《詩魂》。他柔和的歌聲幫助觀眾深入他的內心世界。